Nouveau projet : Body and Blues

En tournée 2018

Éric Séva : saxophones baryton, soprano, sopranino, compositions

Christophe Cravero : piano, Fender Rhodes, B3, Violon

Manu Galvin : guitares
Christophe Wallemme : basse, contrebasse
Stéphane Huchard : batterie, percussions
Harrison Kennedy : voix, mandoline, banjo,
(bluesman canadien Prix Charles Cros 2015)
Michael Robinson : voix

Sebastian Danchin : direction artistique

Après deux albums signés sur le label le Chant du Monde chez Harmonia Mundi, puis « Nomade Sonore » (Disque choc 2015 Jazz Magazine) sur le label Gaya, Éric Séva musicien atypique dont la curiosité alimente sa boulimie créative poursuit sa route avec ce quatrième opus « Body and Blues » consacré au blues, à la note bleue.

Dans ce nouveau projet d’enregistrement et de scène il puise l’essence même de sa propre sensibilité, de sa propre histoire. Le blues, traduction verbale d’une lutte de tous les instants contre l’adversité, trouve chez lui une voix inattendue grâce à l’oralité des saxophones baryton, soprano et sopranino, sublimée par l’usage inattendu de la pédale wah-wah.

Entouré d’un panel impressionnant de musiciens dont le passé confirme la familiarité avec les racines du jazz, Éric Séva compose pour ce projet un nouveau répertoire.

Partenaires :

Éric SÉVA est un artiste génération Spedidam.

Esic Trio

esictrioflyer
  • Éric Séva : saxophones baryton, soprano, sopranino
  • Didier Ithursarry : accordéon
  • Matthieu Chazarenc : batterie, percussions

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La rencontre est l’essence même de la musique particulièrement du jazz. C’est d’elle que découle l’improvisation, un art délicat guidé par une entente absolue.
Eric SÉVA en avait conscience lorsqu’il a imaginé ce trio atypique qui sonne comme une évidence, alors que leurs affinités se retrouvent au centre d’une combinaison magique.
Avec toujours pour horizon le jazz et ses fondamentaux, les compositions d’Eric reflètent les influences mélodiques et sonores des nombreux territoires musicaux qu’il a parcourus.
Son trio est bâti comme une bulle de liberté au coeur de laquelle il distille, avec des musiciens d’exception : Matthieu Chazarenc batterie percussions et Didier Ithursarry accordéon un groove profond au charme imparable.
Une connivence, parfaite dans sa forme cyclique, qui conduit ces trois frères d’armes à inventer, jubiler, revisiter une musique totalement originale. Solistes et accompagnateurs, à tour de rôle ils sont tous les trois au centre d’une musique qui dialogue et circule pour être partagée avec le public.
On le sait déjà, la création de ce trio est une étape majeure pour accompagner ce long périple créatif.

En tournée 2018 : nomade sonore in situ

  1. Graffiti celtique (É.Séva)
  2. Guizeh (K.chahine)
  3. Rue aux fromages (É.Séva)
  4. Nomade sonore (É.Séva)
  5. Monsieur toulouse (É.Séva)
  6. Pipa (É.Séva)
  7. Kamar (K.Chahine)
  8. Matin rouge (É.Séva)
  9. Sur le pont de gazagou (M. Marre)
  10. Cheeky monkey (É.Séva)
  • Éric Séva, saxophones baryton, soprano
  • Daniel Zimmermann, trombone
  • Bruno Schorp, contrebasse
  • Matthieu Chazarenc, batterie
  • Ludovic Lanen, ingénieur du son
  • Maxime Ruiz, photo, conception graphique
  • Label « Gaya » Socadisc

Rompu à toutes les musiques, et fort de mille expériences, Éric Séva connaît bien le métier de musicien, avec ses multiples rencontres ou dans les studios d’enregistrement jamais il n’a perdu de vue l’horizon du jazz et de l’improvisation.Dans ses projets successifs, il a recomposé les richesses mélodiques des musiques du monde, les alliages de timbres qui naissent au carrefour des rencontres. Avec ce nouveau groupe, et des partenaires de haut-vol, il réaffirme l’idée qu’il se fait du jazz, et au-delà, d’une musique qui n’appartient qu’à lui : « Nomade sonore », comment mieux résumer un parcours aussi singulier ?

confluence

pour quartet & grand orchestre classique   
éric séva,
saxophones, composition

william lecomte, piano
jean-philippe viret, contrebasse
pierre-françois dufour, batterie

Khalil Chahine, orchestration

Une pièce en deux mouvements écrite pour quartet de jazz et grand orchestre classique.
Une création dédiée à la convergence de deux courants musicaux réunis dans un geste commun de liberté et d’émotion.
Dans cette composition Eric Séva utilise des plages d’écritures préparées et définies (propres à la musique classique) à l’intérieur desquelles des espaces sont réservés à l’improvisation (propre au jazz).
Confluence est un dialogue permanent entre un quartet d’improvisateurs de jazz et un grand orchestre classique.

Folklores croisés

  • Éric Séva, saxophones, compositions
  • Quatuor Emphasis
    • Bertrand Peigne, saxophones
    • Nicolas Woillard, saxophones
    • Laurent Blanchard, saxophones
    • Jean-Yves Chevalier, saxophones
  • Jean-Philippe Viret, contrebasse
  • Khalil Chahine, arrangement

Folklores croisés est un projet autour de la grande famille du saxophone. Ce projet est né d’une rencontre entre Éric Séva et les saxophonistes du Quatuor Emphasis. Le répertoire proposé est constitué de compositions originales d’Eric Séva issu des deux albums : Folklores Imaginaires, Espaces Croisés parus sur le label «Le Chant du Monde » d’Harmonia Mundi. Ce répertoire entièrement repensé autour de la grande famille des saxophones est le fruit d’un travail conséquent d’arrangements réalisé par Khalil Chahine.

Un projet qui s’articule autour de la géométrie variable de cette formation, entre une musique de tradition orale, le jazz et une musique de tradition écrite le classique. Découvrir de nouveaux paysages musicaux devient, aujourd’hui, une priorité pour ces six musiciens.

Danse avec Bartok Sextet

Éric Séva,
saxophones, arrangements, compositions

  • Nicolas Dautricourt, violon
  • Morenn Nedellec, clarinette basse
  • Philippe Hanon, basson
  • William Lecomte, piano
  • Jean-Philippe Viret, contrebasse
  • Fabrice Moreau, batterie

Mariages sonores, alchimie des timbres… c’est encore avec cette approche en tête qu’il s’attelle à la relecture des « Danses roumaines » de Béla Bartók qu’il arrange dans le cadre d’un concert commandé par Radio-France. À la façon d’un architecte il s’entoure une nouvelle fois d’un instrumentarium inédit composé de musiciens de jazz et de solistes classiques membres de l’Orchestre national de France permettant ainsi des combinaisons plus variées. Au-delà des considérations stylistiques, l’essentiel pour le septet est de partager une musique au confluent de la tradition écrite et de la tradition orale, une musique animée par ce dénominateur commun qu’est la danse. Le saxophoniste prolonge ainsi son exploration de l’instrumentation pour découvrir de nouvelles façons de faire vagabonder la musique.

Sur scène, Eric Séva s’attache à dialoguer avec le public. « …Intensité, partage et rencontres, sa musique est une errance, un authentique jazz nomade, une musique cosmopolite et chantante, la rencontre d’un jazz en devenir et de sons qui touchent à l’inconscient collectif… ».